Ma grande était invitée à l’anniversaire d’une copine. En regardant la forme cylindrique du petit présent qu’on avait choisi, elle se demandait bien comment on l’emballerait: non seulement la forme présentait un défi, mais on n’avait plus de papiers d’emballage… disons… traditionnels!

Je l’ai invitée à créer son propre papier d’emballage: elle s’est appliquée à faire des suçons colorés. Puis on a enroulé les feuilles autour du cylindre, on les a refermées sur le dessus… «Maman, arrête! On dirait un chat!» À partir de là, exit la mère: Fanny a pris le contrôle du projet. On est passé du cylindre-emballé-maison (mon idée) au super-chat-bricolé (son idée).

J’ai seulement aidé pour les moustaches!

À la voir faire, je dois me rendre à l’évidence: elle a assimilé les valeurs familiales.

Valeurs? Comme dans «c’est l’intention qui compte»?

Meuh non, ça, on laisse à d’autres. Relisez plutot ce billet de 2005 — et sachez que je vous en ai épargné bien d’autres, et des meilleurs!)

Bref, chez nous… c’est l’emballage qui compte.

Vous êtes-vous déjà laissé tenter par la peinture sur verre? En voyant les ensembles de jolies couleurs, j’imaginais déjà mon armoire pleine de beaux verres pour enfants décorés de chats, de poissons, de bonshommes, de petites maisons…

J’ai mis mon talent à l’épreuve il y a quelques mois. Et l’épreuve a été… comment dire? Rude! Pénible! Chaque fois que je tentais de jouer du pinceau, le résultat n’était pas à la hauteur de mes ambitions. Pas moyen d’obtenir une couleur uniforme: on voyait systématiquement des coups de pinceau. S’il y a des expertes dans la salle, je serais curieuse de connaître vos trucs.

Pour ma part, c’est avec les doigts que je suis enfin arrivée au meilleur résultat. Ta-daaaam:

Voici la technique que j’ai utilisée:

• Tremper le bout du petit doigt dans la peinture (j’ai utilisé la Pébéo Vitrea 160), et l’appliquer délicatement sur le verre pour faire un pois (on peut faire deux pois de suite, pas tellement plus, car il y aura une trop grande disparité dans l’épaisseur de la couche de peinture);
• Quand le résultat est à notre goût, laisser sécher 24h, en tournant le verre aux 30 minutes au début (pour éviter les coulis);
• Si désiré, ajouter des touches en relief (Pébéo Vitrea 160 relief), laisser sécher encore 24h;
• Mettre dans un four froid, allumer à 325° F et cuire 40 minutes pour fixer la couleur.

Une fois cuite, la peinture pourra même supporter le passage au lave-vaisselle. Les verres sur l’illustration ont été utilisés depuis août dernier, et la peinture est intacte.

C’est avec une fébrilité plus grande encore que j’attendais la livraison du numéro de décembre. Car cette fois, il n’y avait pas que mes mots sur le papier glacé: pour le guide cadeaux, on m’a invitée à proposer une quinzaine d’idées de cadeaux à faire soi-même. Et bien sûr, comme il fallait que ces idées soient prises en photo, il fallait aussi que quelqu’un les prépare. Il fallait que JE les prépare!

Ainsi, pendant que vous profitiez des dernières belles journées d’été, de mon côté, je préparais Noël: je cuisinais, je concoctais des petites douceurs pour le corps, je bricolais… Je suis particulièrement fière de mon duo de tabliers parent-enfant personnalisés… Pour les réaliser, pas besoin de savoir coudre: il suffit de s’amuser avec son imprimante!

J’ai aussi passé le mois d’août à magasiner, car j’étais en charge de dénicher des idées pour trois autres rubriques du guide cadeaux du magazine. Début septembre, alea jacta est: mes guides étaient maintenant entre les mains expertes de l’équipe en charge de la coordination, du stylisme, de la photographie, de la révision… Moi, j’avais la langue pendante, mais la tête pleine d’idées de cadeaux de Noël. Un peu d’avance, d’accord… mais je préfère ça au magasinage de dernière minute le 24

Le numéro est en kiosque depuis vendredi dernier. J’espère que vous y ferez de belles découvertes, que vous serez inspiré pour magasiner vos cadeaux et, pourquoi pas, que vous aurez envie d’en offrir quelques uns que vous aurez faits vous-même!

D’aussi loin que je me souvienne, quand j’étais petite, on a toujours décoré à Pâques des œufs qu’on avait préalablement vidés (vous savez, le classique: on lave les œufs, on perce deux trous, on souffle d’un côté et le contenu sort de l’autre…) Pour ma première tentative à titre de maman en charge des opérations de décoration des cocos, j’avais en tête de procéder comme dans le bon vieux temps.

Puis j’ai eu des flashbacks — ou des visions? — de coquilles trop friables (combien sont encore intactes une fois décorées?), de jours et de jours à manger des omelettes… et je me suis dit que j’avais peut-être (définitivement) envie d’essayer autre chose!

J’ai donc plutôt choisi de colorer des œufs cuits durs: ils seront ainsi moins fragiles à manipuler que les minces coquilles évidées. Mieux encore, j’ai utilisé une méthode permettant de faire d’une pierre, deux coups: on les fait cuire entiers dans une eau teintée avec des colorants alimentaires. À l’heure où la récupération est à l’honneur, on pourrait aussi utiliser le jus de cuisson des betteraves et autres colorants naturels (j’ai vu que Tarzile avait fait un test avec des pelures d’oignons!)

Une fois teints, en autant qu’on ne les laisse pas trop longtemps à température pièce (deux heures au maximum), on pourra récupérer nos œufs cuits durs, les conserver dans le vinaigre et les utiliser dans un horizon beaucoup plus long que le mélange d’œufs crus qui nous reste lorsqu’on utilise la méthode où l’on vide la coquille…

Pour mes cocos de Pâques comestibles, je me suis inspirée de la technique de base décrite sur FemmeActuelle, sans toutefois essayer leur méthode pour créer des formes sur le principe du pochoir (c’est simple et ingénieux: on utilise un bas pour maintenir une forme en place et empêcher la teinture d’atteindre certaines portions de la coquille — allez voir le site pour plus de détails)… Seule, peut-être… mais avec mes deux cocottes surexcitées par la teinture des cocos, le travail de minutie n’était pas au menu!

Ingrédients

• 18 oeufs
• 20-30 gouttes colorant alimentaire (il en faut moins pour créer des couleurs pastels, plus pour des couleurs flamboyantes)
• 250 ml d’eau
• 2 c. à table de vinaigre

Préparation

• Protégez bien les surfaces de travail, vos vêtements et idéalement vos mains (parce que du coloraaaaant, ça tache énormémeeeeent); l’intérieur des casseroles semblait aussi vouloir garder une très chic teinte, jusqu’à ce que je les frotte avec un nettoyant pour l’acier inoxydable et le cuivre… elles sont redevenues comme neuves;
• Dans une tasse en verre (dans laquelle il est plus facile d’évaluer la coloration qu’au fond d’une casserole!), mélangez l’eau et le vinaigre et ajoutez le colorant alimentaire goutte à goutte;
• Versez dans une casserole, déposez 4-5 œufs et portez à ébullition;
• Laissez bouillir 15 minutes, en tournant délicatement les œufs à l’aide de pinces plusieurs fois pendant la cuisson;
• Retirez les œufs (vous pouvez même vous amuser à faire quelques combinaisons de couleur en trempant les œufs d’une couleur dans un autre bassin pendant quelques minutes), puis laissez-les sécher avant de les décorer (ou réfrigérez-les en attendant la suite des opérations).

Les couleurs sont vives, intenses, attrayantes: j’étais enchantée du résultat… et mes cocottes? Vous n’imaginez même pas! Surtout quand je leur ai dit qu’on n’avait réalisé que la moitié de l’activité. Eh oui: la teinture, ce n’est que le début de l’aventure: demain, on va les décorer.

Comme on veut que le résultat soit comestible, la peinture doit l’être aussi. J’ai lu qu’on pouvait concocter une peinture à base de jaune d’œuf et de colorant alimentaire… c’est ce que je pensais essayer, mais si vous avez d’autres idées, faites-m’en part!

Ahem ahem ahem… ai-je vraiment promis une deuxième partie à mon billet sur les cocos de Pâques comestibles, moi? J’aurais dû tourner ma langue sept fois dans ma bouche. Ou attendre d’avoir trempé mon pinceau dans le mélange à l’œuf avant de faire des promesses! Car franchement, j’aurais préféré vous laisser avec l’image de nos beaux cocos colorés d’hier plutôt que de montrer le résultat post-peinture.

Récapitulons: on a teint les œufs en les faisant cuire entiers dans des bains additionnés de colorant alimentaire, puis on les a laissé sécher. Pour les enjoliver (comme dans « rendre plus joli », n’est-ce pas), j’ai cherché une peinture comestible à appliquer.

J’ai retenu une recette à base de jaune d’œuf trouvée sur Petit Monde et ailleurs (un jaune d’oeuf, 2 ml d’eau et du colorant alimentaire). La recette est très bien: là n’est pas la question. C’est surtout que… euh… comment dire? Y’a une formule consacrée pour ça…

… ah, oui, ça me revient: le mieux est parfois l’ennemi du bien!

Sans doute aurait-on fait des merveilles sur des œufs blancs — ou même sur du papier, je retiens d’ailleurs l’idée de la peinture au jaune d’œuf pour d’autres projets — mais sur nos cocos aux couleurs vives, c’est vraiment n’importe quoi…

Au moins, on s’est amusé follement!

Les enfants de tous temps ont toujours aimé bricolé avec les boîtes de carton et les transformer en maison, en bateau, en carapace de tortue et, le grand classique: en voiture.

On en a vu une « pis une autre » dans mon petit bungalow, mais je dois dire que j’ai été pas mal impressionnée par la dernière variation bidouillée par ma grande. Plutôt que de crayonner l’extérieur de la boîte, elle s’est plutôt concentrée sur l’aménagement intérieur:

Bonne vision périphérique, tableau de bord élaboré, vitre arrière… bien pensé, hein? Concept inusité, elle a fait les travaux pendant que sa petite soeur, émerveillée, prenait place dans la boîte et regardait la voiture se bâtir autour d’elle!

Les spécialistes en marketing vous le diront: il faut miser sur l’expérieeeeence d’achat pour gagner les consommateurs. Alors construire la voiture autour du conducteur: on tient peut-être là une solution pour sortir l’industrie automobile du marasme? Faudrait peut-être que ma grande dépose un brevet sur l’idée avant que les patrons de GM, Ford et Chrysler n’allument…

Je ne sais pas coudre. Et pourtant, vous n’avez pas la berlue…

Je viens de m’offrir une machine à coudre. Et pas n’importe quoi: la cadillac des machines à coudre. Une Janome. Achetée usagée (quand même) après avoir lu de nombreuses critiques (on ne se refait pas) qui m’ont convaincue que le modèle que j’avais déniché serait parfait autant pour la débutante que je suis que l’intermédiaire que je deviendrai un jour.

Et je n’ai pas que la machine; j’ai aussi un vrai de vrai coin couture pour aller avec:

Bien éclairé, et surtout, bien au chaud pour avoir un peu d’agrément pendant les froides soirées d’hiver!

Un coin couture alors qu’on ne coud pas… Tombée sur la tête, la banlieusarde? Que non. Je suis plutôt tombée sur des tissus. C’est un peu la faute à ma belle-mère… à moins que ce ne soit grâce à elle? En tout cas, ça remonte à cet été, lorsqu’en prévision de la naissance de ma deuxième, elle a accepté de me faire un porte-bébé chinois (mei tai). «Je te laisse le soin de trouver des tissus à ton goût.»

Oh. My. God. En fouinant sur eBay, puis en remontant la filière jusque dans des boutiques spécialisées, j’ai découvert un univers fabuleux. Des designs inspirés. Des tissus à rendre fou. Qui, par malheur, font partie de collections et se marient merveilleusement à d’autres tissus dont on s’entiche aussi. On voudrait tous les acheter!

Vous croyez que je délire? Peut-être bien, mais c’est une folie partagée à l’échelle de la planète. Un peu partout, on se pâme pour les créations de designers vedettes. Sur le site de partage de photos Flickr, il existe même des groupes où les gens dévoilent de chouettes créations réalisées avec leurs collections favorites de tissus: Freshcut and fabulous pour les fans d’Heather Bailey (dont le blogue, aussi, est une pure merveille), Chocolate Lollipop pour ceux d’Anna Maria Horner, puis Amy Butler fans, et encore Buggy for Heather Ross, sans compter Joel Dewberry Fabric, et puis finalement Michael Miller fanatics… et sûrement bien d’autres encore qu’il me reste à découvrir! Avouez qu’ils ont l’air de bien s’amuser, tous ces gens qui savent se débrouiller avec un pied de biche et une pédale…

Lorsque j’ai reçu les morceaux de tissus pour le porte-bébé, fascinée par ce nouveau monde que je découvrais, je me suis mise à rêver de mille projets pour lequels ils auraient été parfaits. Et de mille autres encore que je pourrais faire avec tous les tissus que je n’avais pas achetés, mais que j’avais rencontrés sur ma route en magasinant ceux-là… si au moins je savais coudre!

Alors bientôt, je saurai. Déjà, j’ai exploré l’ensemble des fonctions de ma machine. Grâce aux directives faciles trouvées dans le livre De filles en aiguilles, j’apprends les rudiments. Je peux faire une couture simple. Un ourlet. Et après quelques maux de tête, je suis même arrivée à faire une boutonnière. Non, mais vous imaginez? Moi! Je sais coudre UNE BOUTONNIÈRE!

Mes premiers tissus sont commandés. J’ai craqué pour trois designs de Heather Ross:

J’imagine une longue jupe. Des coussins. Un tablier. Une housse à planche à repasser. Une petite robe. Des jouets. Ou peut-être même tout cela. Ou encore autre chose. On verra!

Car avant d’oser donner un coup de ciseau dans mes beaux tissus, c’est en faisant des couches que je ferai mes classes et mettrai la machine à ma main. Je veux au moins doubler mon stock de couches pochettes (dans le genre des Happy Heiny’s, que j’ai beaucoup appréciées lorsque ma première était aux couches, mais qui coûtent la peau des fesses — pardonnez le jeu de mot facile, mais je ne pouvais pas ne pas le faire).

Ensuite, je me promets bien du plaisir en jouant avec mes poupées russes et mes petits tricycles, au coin du feu cet hiver!

Permettez-moi d’abord de vous présenter le chauve chevelu:

Et sa conjointe, dont le souper semble plutôt mal passer:

Mais où sont les monstres à la tête pleine de yeux, me demanderez-vous?

Y’en n’a pas. Que voulez-vous… Comme tous les grands aaaaartistes, Fanny s’est refusée à refaire une pâle copie de sa première oeuvre. Cette fois, il fallait mettre de la peinture partout. Et des cheveux («beaucoup, beaucoup, encore beaucoup, maman!»)

Les matinées étant looooongues quand on est lève-tôt (5h pour moi, la demi-heure suivante pour ma grande), on a même trouvé le temps de creuser la grosse citrouille avant le réveil de papa:

Joyeux halloween à tous et à toutes!

Les plants de citrouilles «mini boo» que j’avais ajoutés comme nouveautés au potager cette année ont porté fruit: une bonne dizaine de petites courges blanches décorent la cuisine depuis quelques semaines!

Au retour d’une visite familiale au Grand bal des citrouilles il y a deux semaines, j’ai proposé à ma grande de les décorer. J’avais en tête de leur faire des visages d’épouvante, une bouche édentée, le classique, quoi…

… mais pas ma fille. Sans doute impressionnée par une citrouille à l’effigie de son personnage animé favori lors de la visite, elle a déclaré qu’il fallait décorer les nôtres de cette manière. J’ai fait ce que j’ai pu, et voici ce que ça a donné:

La reconnaissez-vous?

Eh oui, l’incontournable Dora. Et il a aussi fallu faire toute sa bande. Là où c’est devenu franchement rigolo, c’est qu’après avoir collé les deux yeux, elle en a demandé un autre, et un autre, et un autre, et un autre… enfin, notre mini citrouille commençait à avoir la tête de l’emploi: elle avait l’air d’un vrai beau monstre.

Le résultat n’aurait sûrement pas fait la «une» de Martha Stewart’s Living, mais c’est avec une grande satisfaction que j’ai affichée la Dora défigurée bien en évidence sur le comptoir.

Je vous aurais bien montré ce que ça donnait, mais le lendemain matin, elle a décidé d’arracher tous les yeux. Puis le surlendemain, on les a recollés. Puis réarrachés. Les citrouilles, pleines de colle séchée, étaient dans un tel état qu’elles ont finalement pris la direction de la poubelle avant la fête des petits monstres.

Heureusement, il reste encore des citrouilles «mini boo», des yeux, et quelques jours pour en faire d’autres!

Chaque matin, depuis plus de deux mois que je suis en congé de maternité, je me lève pleine de bonne volonté. Et chaque soir, je me couche en me demandant à quoi j’ai passé ma journée. Vous me direz qu’il ne faut pas chercher de midi à quatorze heure: entre les boires (aux 2-3 heures), les changements de couche (20 par jour — si, si, vous avez bien lu), le lavage de couches (quotidien, forcément), la cuisine (trois fois par jour), l’hygiène personnelle (autant que possible) et les activités familiales, qu’est-ce qu’il reste comme temps au juste?

Pas grand cho-o-se (sur un air de Fanfan Dédé — gratuitement, de même, sans raison). Néanmoins, à force d’acharnement, j’arrive à caser un petit projet ici et là. Ici une crème. Et là…

… de la peinture sur tissus! Je n’en avais pas refait depuis que j’avais déclaré que c’était mon nouveau dada. Il faut croire qu’il y a des dadas auxquels on s’adonne plus qu’à d’autres (comme le lavage des couches ).

Je voulais décorer deux petites grenouillères de bébé et transformer une vieille combinaison jaune en pyjama chaud pour Fanny. À partir d’une image de carpe japonaise, j’ai fabriqué moi-même un pochoir. C’était la partie la plus longue du projet: j’ai mis deux bonnes heures à imprimer et réimprimer pour obtenir la grandeur idéale, déterminer comment je diviserais les couches, faire les tracés et enfin les détourer les formes dans un plastique à pochoir avec un hexacto.

Appliquer la peinture à tissus est la partie la plus rapide… mais en laissant sécher une bonne heure entre chaque couche, il a fallu en compter quatre pour ce projet, qui a donc pris une journée complète en tout et pour tout. Le résultat est plutôt réussi, je trouve…

… même si mon doux considère qu’en fait de projet personnel, y’a plus personnel que ça. Et c’est bien vrai qu’ayant travaillé à partir d’un dessin trouvé au hasard du Web, je n’ai pas la même satisfaction en regardant le résultat qu’en dégustant un bon repas maison ou en me dorlotant avec l’un de mes produits de soins. Ça fait beaucoup d’heures de travail pour un projet qui aurait pu avoir été fait par n’importe qui, où on ne voit pas ma touche.

Conclusion: en prévision du prochain projet de peinture sur tissus, il va falloir que je réveille l’enfant en moi et que je me remette au dessin!

Merci à Judith pour avoir testé — avec beaucoup de succès — la résistance de la peinture Pébéo aux différents fluides qui sortent du corps d’un bébé.